Artist’s Statement

https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/en/taiteilija/hanna-varis#bio
"I’ve always drawn, it is a part of me. In art, I combine “magic” with craftsmanship: From colors and surface materials I can create new worlds and stories, open wonders to be seen. My subjects arise from an emotional state that touches; of beauty that stirs the soul or of the insights of dream adventures that bring mysteries into everyday life. When I get excited about a subject and I want to manifest it visible, I forget the mainstream of art and let my works become the way they want to become.
Stories and storytelling have always been involved in my work. The stories inside my works intertwine and intertwine, rhythmic with each other. My works have several dimensions and I combine notes from years ago with new ones. I am a “explorer” in time, an adventurous aestheticist. Personal tragedies have shaped me as a “fighter” for beauty and loveliness. I work hard for the positivity of life and consciously uplift the mood.
My clients say that my works give them strength on a daily basis, or that they may become sensitive to openly cry by my works. These rewarding “pearls” illuminate my path, when sometimes my doubt about the meaningfulness of choosing to be an artist arises .
I paint in all the different artist colors, but beyond that: I don’t know if metal graphics chose me or was me who chose it, but it was love at first sight.
Etching drawing requires planning, patience,trial proofs, color experiments, and yet etching copper plates is a magical event with surprises. Once a new work of art is born successfully, I often get emotional myself."
Я всегда рисовал, это часть меня. В искусстве я сочетаю «магию» с мастерством: из цветов и материалов я могу создавать новые миры и истории, открывать чудеса, которые можно увидеть. Мои сюжеты возникают из эмоционального состояния, которое трогает; о красоте, которая волнует душу, или о приключениях во сне, которые привносят тайны в повседневную жизнь. Когда меня волнует какой-то предмет и я хочу показать его видимым, я забываю о мейнстриме искусства и позволяю своим работам стать такими, какими они хотят.
Истории и рассказывание историй всегда были частью моей работы. Истории внутри моих работ переплетаются и переплетаются, ритмично друг другу. Мои работы имеют несколько измерений, и я сочетаю заметки многолетней давности с новыми. Я «исследователь» во времени, авантюрист-эстетист. Личные трагедии сформировали из меня «борца» за красоту и обаяние. Я много работаю для позитива в жизни и сознательно поднимаю настроение.
Мои клиенты говорят, что мои работы ежедневно придают им силы или что они могут стать чувствительными к тому, чтобы открыто плакать из-за моих работ. Эти полезные «жемчужины» освещают мой путь, когда иногда у меня возникает сомнение в осмысленности выбора профессии художника.
Я рисую всеми цветами художника, но помимо этого: я не знаю, выбрала ли меня металлическая графика или я ее выбрал, но это была любовь с первого взгляда.
Рисунок офорта требует планирования, терпения, пробных проб, цветовых экспериментов, а ведь травление медных пластин – это волшебное событие, полное сюрпризов. Когда новое произведение искусства рождается успешно, я сам часто испытываю эмоции.